top of page

Josep Fornés

"Cuando El Día Ya No Alarga"
"Simplemente Buen Diseño"

Claudine Scholtus

Josep Fornés comienza contextualizando la tradición humana de celebrar, compartir y vivir fiestas, como factor característico y único de nosotros como especie. La  conferencia se desarrolla a partir del cuento como medio de transmición de conocimiento de una generación a otra. A partir de esos cuentos nace el ritual o superstición antiguo de encender hogueras en la cima de los Pirineos para espantar a espíritus malignos. A partir de este tipo de cuentos es que nace la Fiesta de San Juan, en honor a la gran divinidad "Sol" para celebrar la noche más corta, y el día más largo al comenzar el solsticio de verano en la ciudad. Sin embargo, en la fiesta hay otro tipo de elementos representativos como la hierba y el agua, símbolo del bautismo y purificación, que junto con el poder de eliminación  que posee el fuego, resulta una fiesta de rejuvenecimiento, renacimiento y felicidad. Pues como aclaraba el antropólogo, este tipo de fiestas son un reflejo de vivo de una sociedad reprimida, con ganas de juntarse, y compartir. Es por ello que una fiesta debe reinventarse, transformarse, de lo contrario mueren.

En su conferencia sobre el buen diseño, enfocada a la sostenibilidad; la diseñadora Claudine "Petz" Scholtus comienza hablando sobre qué es lo que se quiere diseñar, y cuál sería la responsabilidad de uno como diseñador al hacerlo. Esta responsabilidad se expresa en las tres categorías básicas del diseño sostenible: bienestar social, bienestar económico, y bienestar ambiental. Para ello es prudente generar comparaciones sobre el impacto que se genera con la "aparición" del nuevo producto en el planeta, lo que contempla no sólo una fase productiva o de uso, sino que trasciende hacia la parte de transporte, almacenamiento, packaging y desuso de este, lo que se considera en palabras más concretas: El ciclo de vida del producto. SIn embargo y a pesar de que lo mejor es contemplar el mayor número de variables en la creación de un objeto, lo mejor es no querer solucionar todos los problemas a la vez. Para finalizar la diseñadora ofrece claves para el buen diseño:

 

- Tan poco material como sea posible, sin sacrificar el diseño.

- Utilización del material correcto.

- Cíclico.

- No se transporta.

- Se comparte.

- Multifuncional.

- Reutilizable, reparable.

- Comunica bien.

Marc Morro

Xavier Mañosa

"El Diseño y Las Personas"

Francisco Claret

"Barcelona En Anuncios y Otras Cosas"
"La Familia"

Principalmente la conferencia de Francisco Claret gira en torno a los proyectos que ha realizado a lo largo de su carrera, y al impacto social que ha generado en las personas a partir de la interación de las mismas en sus proyectos, y de la creación de beneficios tanto humanos como económicos para los participantes. Esto es logrado al contemplar las emociones de las personas, las oportunidades tanto para él como diseñador, como para las personas, y cómo es que ellas pueden contribuir en sus proyectos; creando estrategias de participación, y experiencias en las que todos pueden ganar. Aclara el diseñador al final de la conferencia, que es importante no dejarse frenar, si se tiene una idea, una meta, una convicción lo mejor es sacarla adelante a como de lugar, teniendo en cuenta la honestidad y el bienestar humano ante todo.

Introducción a Workshop
"Barcelona de Arriba a Abajo"

Alex Giménez

Con el crecimiento y remodelación de una ciudad siempre quedarán vestigios. Alex Giménez en su conferencia nos muestra algunos ejemplos en Barcelona y el mundo en los que estos espacios, vacíos ciudadanos son tratados por medio del arte y el diseño para devolverles algo de vida. Esto bajo la idea de que las estructuras de la ciudad son capaces de alojar y comunicar mensajes. Como consecuencia, estas transformaciones comienzan a jugar un papel importante en el desarrollo y movimiento de la ciudad, pues con estas expresiones, se generan cambios en el modo de uso de dichos espacios por medio de las personas.

 

"Barcelona, ciudad de luces y sombras."

CONFERENCIAS

Marc Morro en su conferencia nos muestra un poco de su trabajo como diseñador a lo largo de los años. Enfocándose posteriormente en Barcelona en anuncios publicitarios. Enseñando algunos ejemplos de publicidad audiovisual en los que ha participado. En estos anuncios, algunos de cerveza Estrella y otros para el FC Barcelona, se puede apreciar cómo por medio de símbolos, imágenes y palabras, se puede transmitir todo acerca de una ciudad sin siquiera enfocarse en ella como punto principal del mensaje.

Xavier Mañosa, diseñador industrial, nos muestra su recorrido en el mundo de la cerámica, oficio que hereda de su familia, en un principio como hobby y responsabilidad, pero posteriormente como su trabajo, en el que mezcla tradición con contemporaneidad y diseño. 

"Manantial"

La conferencia de Martín Ruiz de Azua se centra en la experimentación como eje fundamental en sus trabajos como diseñador. Un diseño asociado a condiciones sensoriales que van más allá del sentido de la visión. La generación de pruebas al rededor del comportamiento de los materiales es un buen medio para encontrar nuevas posibilidades y ampliar los horizontes creativos del diseño, siempre teniendo en cuenta la interrogante "¿Cómo voy a contar la historia?" Además de la experimentación física, también plantea la doctrina de no diseñar con sustantivos sino con verbos, ejercicio bastante útil para no caer en los paradigmas de siempre y romper con las tipologías existentes.

 

"Las cosas tienen que ser y parecer"    "La marca es tan importante como el producto en sí"

Martín Ruiz de Azua

"La Poética De Los Objetos"

El artista Raul Mena, comienza hablando sobre cómo era el arte antiguamente, bastante representativa y literal. Para posteriormente, y teniendo en cuenta el trabajo de su colega Antonio Iglesias para Vinçon; contextualizarnos en las nuevas formas de hacer arte contemporáneo. Arte en el que la representación exacta y detallada pasa a uns egundo plano, al ser remplazada por la ciudad como nuevo tema, y el cambio de la idea de belleza como cualidad de objeto, a potencial de sujeto; dándole pie a más categorías estéticas que entran a formar parte de los nuevos lenguajes artísticos. Al rededor de la obra de Antonio Iglesias se destaca el factor de la descontextualización del objeto, y el cambio de significado mas no de significante, generando un arte autoexplicativo. Esta conferencia funciona como material de apoyo en la realización conceptual para la exposición de las fotografías en Torre Baró para el segundo workshop.

Raul Mena y Antonio Iglesias

"El Diseño Como Acción Política"

El trabajo de Oscar Guayabero se funda a partir de un previo análisis fotográfico tanto de los espacios como de los usuarios, detectando falencias en los trabajos previamente realizados teniendo en cuenta que hay que diseñar para y no contra la gente. Sus diseños están enfocados principalmente a la transformación y regeneración de espacios públicos, sabiendo que estos deben ser democráticos, sociales, solidarios, respetuosos, sostenibles, abiertos, variados, dinámicos, flexibles, neutrales, inteligibles; teniendo en cuenta la diversidad de formas comunicativas existentes, y ofrenciendo estados de personalización al ciudadano previendo hasta dónde pueden llegar este tipo de manifestaciones creativas, en un espacio y tiempo determinado.

Oscar Martinez Puerta

"Atlas"

La conferencia del arquitecto Luis Úrculo se desarrolla principalmente en torno a lo que ha sido su trabajo en los últimos años y a la forma en la que lo ha llevado a cabo, teniendo en cuenta que a pesar de ser arquitecto, sus proyectos se desarrollan en video. Comienza hablando de esa vinculación con lo doméstico "la inmediatez que lo rodea", lo que genera ese caracter de cotidianidad en la mayoría de sus videos. Estos proyectos se desenvuelven al rededor de una distinta forma de hacer arquitectura, de ver y apreciar los espacios, y de generar relatos a partir de un lugar, como el mismo afirma exponer "lo invisible de la arquitectura". Por lo que su trabajo pasa de desarrollarse a escalas monumentales de superestructuras, a la creación de una historia en torno a un espacio, un objeto y un tiempo determinado.

Luis Úrculo

Como su nombre lo indica, la conferencia del colectivo Basurama gira en torno a la construcción de ciudades de bajo costo, con propuestas de urbanismo y diseño que giran al rededor de las relaciones interpersonales en el espacio público. "Basurama ha centrado su área de estudio y actuación en los procesos productivos, la generación de desechos que éstos implican y sus posibilidades creativas" En la conferencia se trata principalmente el tema de cómo nacen y se desarrollan algunos proyectos con el modelo empresarial de construcción actual, y sus consecuencias no sólo en cuanto a residuos sino también a nivel personal. Teniendo en cuenta que en muchos casos se abandona del todo al usuario por deseos económicos individuales; por lo que se plantea introducir al usuario desde el principio y hasta el final del proyecto. Finalmente se plantean de manera bastante utópica, pero no imposible tres factores que pueden mejorar la forma de desarrollar proyectos: Superhéroes, como capacidad humana ni si quiera a nivel físico o mental, sino a nivel de voluntad. Supermateriales, como materiales bastante efectivos pero de bajo costo. Y superlugares, como espacios o infraestructuras abandonadas con bastante potencial para hacer algo bueno a partir de ellas. Todo esto, siempre ha estado presente y expuesto para nosotros, y es allí donde como se menciona en la conferencia y como se ha visto en gran parte de los ejercicios llevados a cabo en el PEI, hay que cambiar la forma de ver, y sacar provecho de lo aparentemente malo.

"Low Cost City"

Basurama

bottom of page